誰在舞台上說話?從青葉國小與中山大學USR來談在地詮釋
跟中山大學的《霧台的迴與疊》舞台劇相比,我其實更喜歡青葉國小的《 KIATULREPENGE KU TAKA ABABADHANE 魯凱女貌》的音樂歌舞劇。先說清楚,雖然這兩場我都沒有親自到現場看,但從相關資料、影像與討論來看,兩者在「怎麼看待部落」這件事上,差異其實非常明顯。 我一直很在意的一件事,其實不複雜,就是文化是不是由在地的人自己來說、自己來做。 青葉這一場給我的感覺很清楚,主體就是部落本身,在地國小與部落攜手共同演出。文化不是被拿來展示或配合計畫,而是部落自己在詮釋、自己在行動,也自己承擔後續會發生的事情。那種感覺很真實,不是被邀請來「參與」,而是真的站在舞台中央。 反過來看中山大學的USR計畫,雖然掛著「大學社會責任」的名義,也的確有「作為NATIVE博物館的霧台――原民社會自然文化共構之永續學習計畫」的一部份,但整體看下來,焦點還是放在大學身上。不管是敘事方式、成果呈現,最後被記住的,往往是「學校做了什麼」,而不是「部落因此改變了什麼」。 更讓我覺得需要被好好討論的是,這一場談的是原住民文化與部落生命經驗,但站在舞台上的演員,卻全部都不是原住民。當文化成為演出的內容,卻不是由文化的主人來說,這件事情本身就已經說明了結構問題。部落成了題材,文化成了素材,而應該要說故事的人,卻站在故事之外。 這樣的模式,其實並不陌生,很多時候,部落的故事被轉化成表演、影像、報告與成果,最後回到的是學校的評鑑、計畫成果與形象建構,而文化本身,卻不一定真的回到部落,成為族人可以持續行動的力量。 我並不是否定所有USR,也不是說大學不能進入部落,而是覺得有一個更根本的問題一直被忽略:誰才是主角?如果原住民始終無法站在舞台上為自己說話,只能被詮釋、被代表,那不論包裝得多進步,結構其實沒有真的改變。 對我來說,文化不是教材,也不是計畫成果,文化要活著,就必須在自己的土地上,被自己的人,用自己的方式,繼續說下去、走下去。 —— 你怎麼看大學走進部落做USR這件事? 在你心裡,什麼樣的合作,才算是真的把主體交還給在地? 參考評論: https://pareviews.ncafroc.org.tw/comments/accc86cc-394c-4fe6-8511-f709f23da427 https://pareviews.ncafroc.org.tw/comments/3b501a8...